jueves, 25 de julio de 2013

SEARCHING FOR SUGAR MAN  (Malik Bendjelloul)  2012 ****
 
El genero documental no siempre llega al gran público de la misma forma ni despierta el mismo interés que cualquier otro genero que siempre dispondrá de muchos más canales de distribución. Partiendo de la base que esta película fue galardonada en infinidad de certámenes, incluido el Oscar a Mejor Documental, ya nos pone sobre aviso que esta película tiene algo que muchos otros documentales, que se quedan por el camino, no tienen.
 
Parece un falso documental, de esos que tan de moda están en el circuito comercial habitual, pero no es así, esta es la increíble historia de Sixto Rodríguez, un músico de raíces latinas, que a inicios de los años 70 prometía una carrera exitosa pero que acabo sin vender apenas ningún disco y cayendo en el más absoluto de los olvidos. Pero mientras esto ocurría en su Estados Unidos originario, en la otra punta del mundo, en Sud África, Rodríguez y sus letras se convertían en un verdadero icono en la lucha contra el apartheid, allí era adorado, idolatrado, vendía miles de discos y sus canciones aun hoy son verdaderos himnos. Pero pese a todo ello Rodríguez nunca supo de su éxito en Sud África, fueron otros los que se enriquecieron a su costa, y las leyendas sobre su suicidio encima de un escenario lo convirtieron en un icono en el país africano.
 
La película nos muestra esas dos realidades: la americana, con la gente que le produjo y creyó en él, y la africana donde se preguntan que ha sido de ese hombre que con sus canciones tanto les inspiró. Todo ello narrado al tiempo que nos descubren las extraordinarias melodías de Rodríguez, que curiosamente toman vigencia en los tiempos que corren; la película es detallista, sincera, emocionante y emocional, se convierte en una sorprendente búsqueda del artista, pero también de la persona, una búsqueda que conmueve, que convierte el fracaso en éxito, que conjuga y revierte el pasado y el presente, todo ello para descubrirnos la figura de un músico excepcional, un músico que hoy esta más vivo que nunca.
 
 

sábado, 20 de julio de 2013

LA MEJOR OFERTA (Giuseppe Tornatore) 2013 ***
 
En LA MEJOR OFERTA subyacen diferentes realidades que durante más de una hora van deshojándose poco a poco en el desarrollo del relato de una forma magnética y elegante. Tornatore, que siempre será recordado por aquel regalo cinéfilo llamado CINEMA PARADISO, nos presenta una historia repleta de recovecos, de intrigas que están ahí pero que no acaban de plantearse de una forma clara. No estamos ante un thriller, pero tampoco estamos ante una película dramática al estilo clásico, es esta una bonita historia de amor, una historia de amor y de mentiras, o mejor dicho: de verdades a medias o de verdades incompletas. Pero no es solo una historia de amor, es también una historia de miedos, el miedo a lo desconocido y el miedo a enamorarse, ambos miedos se conjugan de forma romántica e inquietante a la vez.
 
Mientras el film plantea esa dicotomía entre lo que deseamos ver y lo que realmente se nos presenta, mantiene un interés más que notable, pero una vez la historia gira, y la trama deshoja las pocas sorpresas que le quedan se torna totalmente previsible. Pese a que su desenlace no esté a la altura del resto del film; la belleza y el magnetismo en su planteamiento y en buena parte de su metraje hacen de esta película una obra notable e interesante de revisar.
 
Mención aparte para el excelente trabajo del gran Geoffrey Rush, un actor como pocos que sorprende en todos y cada uno de los registros y estados de animo por los cuales transita su personaje, ese millonario amante del arte, que acaba enamorándose de aquello que no puede contemplar, ni comprar, y que acaba por derrumbar su fortaleza y ese enorme muro, el interior y el de la misteriosa villa, que durante tanto tiempo lo convierten en un ser asocial.

sábado, 6 de julio de 2013

TRAILERS DE 300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO Y ESCAPE PLAN
 
De vuelta con dos nuevos trailers la mar de interesantes y sugerentes. En primer lugar la esperada secuela de 300, ahora dirigida por el semidesconocido Noam Murro pero con la producción de Zack Snyder, nos llega esta nueva epopeya que enfrenta a atenienses y espartanos contra persas unos diez años antes de la batalla de las Termópilas. Esperemos que realmente sea lo que promete y no se acabe convirtiendo en una nueva copia del original como han sido muchas otras que han llegado desde el estreno de 300. Atención que su fecha de estreno prevista es en marzo del 2014!



Por otro lado os presento calentito el tráiler subtitulado de el que es para mi uno de los estrenos más prometedores de los próximos meses, y es que aunque sea un romántico este ESCAPE PLAN en su título original junta en la misma película a Stallone y Schwarzenegger, a parte de esos autohomenajes  que se hacían en Los Mercenarios. Es un thriller carcelario dirigido por el notable Mikael Hafstrom que no pinta nada mal, con nostálgicos ecos a Fortaleza Infernal, PrisonBreak o Encerrado; todo un gozo para románticos del cine ochentero... Os lo dejo en VOSE por cortesía de los amigos de cinescondite.

miércoles, 3 de julio de 2013

EL HOMBRE DE ACERO  (Zack Snyder)  2013  ****

Para empezar tan solo diré que aquel que se toma excesivamente en serio a si mismo puede ser valorado de dos formas distintas: o es un loco narcisista; o es tan serio que merece que se le dedique un momento de atención.

Y así es como salgo yo de ver al nuevo Superman, pensando que sus responsables se lo han tomado en serio, y tomarse en serio a Superman puede parecer un chiste de locos, pero a la vez es un excelente ejercicio de normalidad fruto del universo, aquí muy presente, del gran Christopher Nolan.

Lo diré sin complejos y a riesgo de ser lapidado: nos encontramos ante una de las mejores películas de superheroes que nunca se hayan hecho; reconozco que tras ver LOS VENGADORES mis sensaciones eran similares, y sigo opinando que aquella obra maestra de Marvel es probablemente la madre de todas las aventuras de superheroes; pero EL HOMBRE DE ACERO requería una puesta al día, requería una película que lo volviese a situar en aquel lugar que nunca debió abandonar: el podio de los superheroes.

Esta es una película extraordinaria en muchos aspectos, obviamente como reconocido fan de Zack Snyder (recuerdo que tras el estreno de 300 escribí que sería uno de los grandes innovadores en la industria del cine en el siglo XXI) su aplastante huella se nota en todos y cada uno de los fotogramas de la película. Snyder es un director al que le encantan los planos imposibles, los filtros, la épica constante, esos planos suyos tan característicos con estética propia, todo ello convierte el film en una experiencia única y abasalladora sin casi ni un minuto de descanso.

Genial en su primera hora y media de metraje: profunda, noquedora en sus escenas de acción, su montaje en constantes flashbacks hace que no perdamos en ningún momento el interés en saber hacia donde girará la acción; y aunque la trama general sea previsible, su planteamiento es notable gracias al gran trabajo de David S.Goyer. Es ese tramo de la película el que nos ofrece las escenas o los momentos más memorables, es de nota la relación padre (Costner)- hijo y todos y cada uno de los momentos que comparten.

Ante tal vendaval de notable cine, los últimos 45 minutos se acaban convirtiendo en un puro divertimento que suma piruetas, peleas y efectos especiales a raudales, que entretienen de la misma forma que pueden llegar a aburrir por insistentes, pero que sin duda ponen el broche (¿excesivo?) a una más que notable película, y a un regreso que tal y como prometía su excelente tráiler, nos retorna al mejor Superman.